Вы научитесь снимать портреты, натюрморты и жанровые сцены с живым светом и насыщенной палитрой
В мастерской вас ждёт съёмка с естественным светом на природе и в интерьере, работа с эмоциональными сюжетами и обработка кадров в стиле художников-импрессионистов.
Вы создадите собственную серию FINE ART работ — ярких, живых и впечатляющих.
  • История искусств, адаптированная для FINE ART фотографов

    Прямые эфиры с профессиональными преподавателями и искусствоведом — те самые знания, чтобы создать кадры, достойные изданий, выставок, побед и ❤️ зрителей
    Learn more
  • Практика фотосъёмки с пошаговым планом

    Уроки с подробными инструкциями для воплощения своих идей, реализации современного видения импрессионизма и постимпрессионизма в собственных кадрах
    подробнее
  • Обратная связь: в чате мастерской и на большом онлайн-разборе

    Поддерживающее окружение единомышленников и преподавателей, поток идей , рекомендаций по улучшению кадров и душевного общения, а также разбор в прямом эфире
    подробнее
Программа мастерской

Старт программы: 3 апреля

Окончание: 10 мая

Импрессионизм в фотографии: как мыслить впечатлением
Анна Крауклис, основатель Школы FINE ART фотографии
  • Вы увидите, как фотография может передавать ощущения: света, воздуха, движения, времени.
  • Разберёте ключевые ориентиры импрессионистской фотографии: приоритет впечатления над формой, недосказанность, подвижность композиции, отказ от жёсткой иерархии объектов.
  • Научитесь отличать осознанный импрессионистский подход от случайных результатов.
  • На примерах работ Saul Leiter, Ernst Haas, Sarah Moon, Lillian Bassman, Rinko Kawauchi, William Eggleston разберёте, какими средствами фотография становится импрессионистичной.
💡 Результат: появится ясное понимание, как собирать кадр-впечатление и почему в импрессионизме так важны паузы, ощущение мимолётности и эстетики несовершенства.
Живопись импрессионистов: язык света и цвета
Юлия Гладкая, искусствовед Школы
  • Вы разберёте импрессионизм как цельную художественную систему.
  • На примерах работ Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley увидите, как свет становится структурой изображения.
  • Разберёте, как работают цвет и свет: температурные сдвиги, вибрация мазка, воздушная перспектива, исчезновение чётких контуров.
  • Поймёте, почему у импрессионистов тень может быть цветной, форма — условной, а композиция — открытой и незавершённой.
  • На примерах Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Berthe Morisot разберёте разные стратегии работы с фигурой, движением и кадрированием.
💡 Результат: научитесь читать живопись импрессионистов как визуальный язык и понимать, какие художественные принципы напрямую переводятся в фотографию: выбор момента, цветовые отношения, паузы, смещения, отказ от буквальности.
Приёмы съёмки в стиле импрессионизма и постимпрессионизма
Юрий Рудаков, преподаватель Школы
  • Вы разберёте, как искать выразительные приёмы, которые позволяют получать импрессионистское или постимпрессионистское ощущение уже в момент съёмки.
  • Увидите разные способы работы со светом и движением.
  • Поймёте, как отклонение от технической «правильности» может становиться осознанным художественным решением.
  • Разберёте, какие типы эффектов работают на ощущение впечатления, а какие — на усиление формы и напряжения.
  • Отдельное внимание границам допустимого: как отличить поиск и эксперимент от случайного брака и невыразительной мягкости.
💡 Результат: научитесь осознанно экспериментировать в съёмке, отличая художественный поиск от случайной ошибки и используя технические изменения в кадре как выразительный ресурс.
Натюрморт в духе импрессионизма и постимпрессионизма
Галина Малюгина, преподаватель Школы
  • Вы увидите натюрморт как инструмент тренировки художественного видения и создания самостоятельного художественного произведения.
  • Разберёте связь между живописью и фотографией через композицию, цвет и смысл.
  • Научитесь строить изображение через цветовые отношения, световые паузы и ритм формы.
  • Поймёте различие между импрессионистским и постимпрессионистским подходом.
💡 Результат: научитесь создавать натюрморт, в котором свет, цвет и форма работают как единая система и передают не предметы, а художественное ощущение.
FINE ART обработка в эстетике импрессионизма
Марина Краева, преподаватель Школы
  • На примере натюрморта вы поймёте, как довести кадр до состояния импрессионистского ощущения: яркие, насыщенные краски, живые полутона.
  • Освоите тональную логику: как создать идеальную гармонию между тенью и светом.
  • Поймёте, как работать с цветовой температурой и сочетаниями цветов, чтобы передать воздушную перспективу
  • Научитесь передавать настроение в кадре, задействовать неожиданные сочетания оттенков, смелее работать с цветовой палитрой.
💡 Результат: научитесь обрабатывать натюрморт так, чтобы свет и атмосфера звучали ярко и выразительно, а кадр наполнился тональными переходами и живыми цветовыми нюансами.
Постимпрессионизм: новые краски и формы
Юлия Гладкая, искусствовед Школы
  • Вы разберёте постимпрессионизм как этап отказа от спонтанного впечатления в пользу осознанной художественной конструкции.
  • На примере работ Paul Cézanne увидите, как цвет и форма начинают собирать структуру изображения: новая логика, анализ формы, внутренняя архитектура картины.
  • Живопись Vincent van Gogh покажет, как деформация формы и усиление цвета превращаются в носители внутреннего состояния, а не внешнего впечатления.
  • На примерах Paul Gauguin и Georges Seurat разберёте роль условности, символа и аналитического подхода к цвету.
💡 Результат: поймёте, как в постимпрессионизме формируется новый тип художественного мышления, где цвет, форма и композиция подчинены внутренней логике произведения; научитесь читать постимпрессионистскую живопись как систему.
Практика современной арт-фотографии
Альбина Бугарчева, преподаватель Школы
  • Вы увидите, как художественные идеи импрессионизма и постимпрессионизма переводятся в фотографический процесс: от замысла до финального кадра.
  • Альбина покажет, что важно заложить уже на съёмке: работу с впечатлением, простой нейтральный исходный кадр и минимальные средства, сохраняющие свободу для дальнейшей художественной доработки.
  • Вы познакомитесь с нестандартными, но логичными для импрессионизма и постимпрессионизма приёмами: коллажем как способом работы с впечатлением и фрагментарностью, гибридным портретом с дополнительным визуальным слоем и художественной «досборкой» изображения.
  • Альбина покажет, как она работает с впечатлением, цветом и формой, опираясь на логику Claude Monet, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin.
💡 Результат: научитесь выстраивать процесс от съёмки к постобработке осознанно, превращая простой исходный кадр в цельное художественное высказывание за счёт работы с цветом, ритмом и смысловой доработкой изображения.
Обработка в стиле художников-постимпрессионистов
Марина Краева, преподаватель Школы
  • На примере портрета Марина покажет, как работать с яркими, насыщенными оттенками осознанно и последовательно.
  • Вы разберёте, как цвет и тон формируют форму и внутреннее напряжение кадра.
  • Поймёте, как управлять контрастом, плотностью цвета и фактурой, чтобы изображение оставалось цельным, собранным и визуально устойчивым.
  • Отдельный акцент — роль усиления цвета в формировании образа и смысла изображения.
💡 Результат: научитесь работать с контрастными оттенками в портрете, удерживая баланс между выразительностью образа, декоративностью цветового решения и целостностью изображения.
Финальный разбор работ
Галина Малюгина, преподаватель Школы
  • Вы получите профессиональный разбор работ как художественных произведений: идея, образ, композиционная логика, внутренние акценты и целостность высказывания.
  • Увидите, какие элементы формируют художественную ценность изображения и как работа считывается вне авторского контекста.
  • Поймёте, в каком направлении имеет смысл развивать собственный визуальный язык и серию работ.
💡 Результат: сформируете портфолио выразительных работ высокого уровня, подходящих для конкурсов и дальнейшего продвижения; получите точную обратную связь о художественной ценности своих изображений и уверенность в продолжении собственного творческого пути.

Работы студентов предыдущих мастерских Школы

Вас ждут лучшие практики онлайн-обучения
  • Живые онлайн-занятия с экспертами
    Курс ведут 6 преподавателей: специалисты в области фотографии и истории искусств
  • Обратная связь в чате
    Бережная обратная связь и поддержка от преподавателей, дающая опору и вдохновение двигаться дальше
  • Индивидуальный разбор в прямом эфире
    Рекомендации по улучшению техники каждому студенту, учитывается уровень подготовки
  • Обучение фотомастерству через законы живописи
    Не просто инструменты и приёмы, а понимание базы и законов жанра — вы научитесь мыслить как художники
Во время посещения сайта Школы современной фотографии вы соглашаетесь с тем, что мы обрабатываем ваши персональные данные с использованием метрических программ.
ПОНЯТНО, СПАСИБО
Кто будет преподавать вам историю искусств на практике?
Галина Малюгина
Основатель школы
Преподаватель художественной школы мечты, виртуозно соединяет в кадрах академические законы фотосъёмки и современные подходы. Легко подсветит сильные стороны кадра и подскажет, как сделать его ещё выразительнее.
Искусствовед, работает в МГАХИ им. В.И. Сурикова, активно участвует в российских и европейских конференциях, курировала выставки современного искусства,
член ассоциации искусствоведов.
Юлия Гладкая
Преподаватель
Фотохудожник, владеет магией фоторедактора, но пользуется ей аккуратно и только по назначению. Всегда в запасе 1000 и 1 фотоидея + планы для их воплощения. Её студенты публикуют кадры в VOGUE.
Марина Краева
Преподаватель
Галина Малюгина
Основатель школы
Преподаватель художественной школы мечты, виртуозно соединяет в кадрах академические законы фотосъёмки и современные подходы. Легко подсветит сильные стороны кадра и подскажет, как сделать его ещё выразительнее.
Искусствовед, работает в МГАХИ им. В.И. Сурикова, активно участвует в российских и европейских конференциях, курировала выставки современного искусства,
член ассоциации искусствоведов.
Юлия Гладкая
Преподаватель
Фотохудожник, владеет магией фоторедактора, но пользуется ей аккуратно и только по назначению. Всегда в запасе 1000 и 1 фотоидея + планы для их воплощения. Её студенты публикуют кадры в VOGUE.
Марина Краева
Преподаватель
Анна Крауклис
Основатель школы
Тот самый фотограф, который популяризирует и влюбляет в FINE ART! Основатель авторской фотошколы, член жюри премий BICFP и 35AWARDS. Её суперсила: учит снимать художественно-живописные портреты даже в студии в 2 м² с подручным реквизитом.
Мастерски разбирается в фототехнике. Может расшифровать схему любого свето-теневого рисунка и поделится, как сделать кадр технически безупречным.
Юрий Рудаков
Преподаватель
Мастер автопортретов и перевоплощения. Снимает натюрморты и портреты как в классическом Fine Art стиле, так и в современном.
Альбина Бугарчева
Преподаватель
Анна Крауклис
Основатель школы
Тот самый фотограф, который популяризирует и влюбляет в FINE ART! Основатель авторской фотошколы, член жюри премий BICFP и 35AWARDS. Её суперсила: учит снимать художественно-живописные портреты даже в студии в 2 м² с подручным реквизитом.
Мастерски разбирается в фототехнике. Может расшифровать схему любого свето-теневого рисунка и поделится, как сделать кадр технически безупречным.
Юрий Рудаков
Преподаватель
Мастер автопортретов и перевоплощения. Снимает натюрморты и портреты как в классическом Fine Art стиле, так и в современном.
Альбина Бугарчева
Преподаватель
Анна Крауклис
Основатель школы
Тот самый фотограф, который популяризирует и влюбляет в FINE ART! Основатель авторской фотошколы, член жюри премий BICFP и 35AWARDS. Её суперсила: учит снимать художественно-живописные портреты даже в студии в 2 м² с подручным реквизитом.
Анна Крауклис
Основатель школы
Тот самый фотограф, который популяризирует и влюбляет в FINE ART! Основатель авторской фотошколы, член жюри премий BICFP и 35AWARDS. Её суперсила: учит снимать художественно-живописные портреты даже в студии в 2 м² с подручным реквизитом.
Юрий Рудаков
Преподаватель, куратор
Мастерски разбирается в фототехнике. Может расшифровать схему любого свето-теневого рисунка и поделится, как сделать кадр технически безупречным.
Мастер автопортретов и перевоплощения. Снимает натюрморты и портреты как в классическом Fine Art стиле, так и в современном.
Альбина Бугарчева
Преподаватель
Марина Краева
Преподаватель, куратор
Фотохудожник, владеет магией фоторедактора, но пользуется ей аккуратно и только по назначению. Всегда в запасе 1000 и 1 фотоидея + планы для их воплощения. Её студенты публикуют кадры в VOGUE.
Искусствовед, работает в МГАХИ им. В.И. Сурикова, активно участвует в российских и европейских конференциях, курировала выставки современного искусства,
член ассоциации искусствоведов.
Юлия Гладкая
Преподаватель
Галина Малюгина
Преподаватель, куратор
Преподаватель художественной школы мечты, виртуозно соединяет в кадрах академические законы фотосъёмки и современные подходы. Легко подсветит сильные стороны кадра и подскажет, как сделать его ещё выразительнее.
Галина Малюгина
Преподаватель, куратор
Преподаватель художественной школы мечты, виртуозно соединяет в кадрах академические законы фотосъёмки и современные подходы. Легко подсветит сильные стороны кадра и подскажет, как сделать его ещё выразительнее.
Cтоимость участия
ПРЕМИУМ
Участие в прямых эфирах
Доступ к записям эфиров на 12 месяцев
Домашние задания и практическая съёмка
Обратная связь в чате мастерской
Участие в финальном групповом разборе работ
Персональный разбор финального проекта (индивидуально, с письменной рекомендацией и планом развития)

Для тех, кто хочет получить глубокую индивидуальную обратную связь, построить профессиональную серию работ и чётко понимать следующий шаг в развитии своего авторского стиля.
48 000 р.
УЧАСТНИК С ОБРАТНОЙ СВЯЗЬЮ
Участие в прямых эфирах
Доступ к записям эфиров на 6 месяцев
Домашние задания и практическая съёмка
Обратная связь в чате мастерской
Участие в финальном групповом разборе работ
35 000 р.
ВЫГОДНО

Дя тех, кто хочет получать поддержку, разбор своих работ и строить осознанную серию.

УЧАСТНИК
Участие в прямых эфирах
Доступ к записям эфиров на 2 месяца
Домашние задания для самостоятельной практики
26 000 р.

Для тех, кто хочет пройти мастерскую в своём ритме.

Беспроцентная рассрочка
от банков-партнёров
15 платежей
по 1733₽
12 платежей
по 2166₽
9 платежей
по 2888₽
6 платежей
по 4333₽

4 платежа
по 6500₽
3 платежа
по 8666
Беспроцентная рассрочка
от банков-партнёров
15 платежей
по 2333₽
12 платежей
по 2916
9 платежей
по 3888
6 платежей
по 5833

4 платежа
по 8750₽
3 платежа
по 11 666
Беспроцентная рассрочка
от банков-партнёров
15 платежей
по 3200₽
12 платежей
по 4000₽
9 платежей
по 5333₽
6 платежей
по 8000₽

4 платежа
по 12000₽
3 платежа
по 16000₽
Вот почему учиться FINE ART фотосъёмкам в нашей Школе так круто
Если у вас остались вопросы